Koloniaalajastu motiveeris Hispaania kirjanikke huvi tundma Uus-Hispaania vastu. Lisateavet selle aja kirjanduse kohta ...
Koloonia, täpsemalt barokiaja, edenedes kippusid kaks Spaini, vana ja uus, üksteisele rohkem sarnanema, kuid nende vahel oli suuri kontraste. Paljud Hispaania kirjanikud tahtsid tulla uutele maadele: Cervantes ise taotles asjatult mitmesuguseid positsioone ülemeremaade kuningriikides, kõrguv müstik San Juan de la Cruz valmistas juba lahkumist ette, kui surm tema tee sulges, ja teised kirjanikud, näiteks Juan de la Cueva, Tirso de Molina ja leidlik Eugenio de Salazar veetsid mõned aastad uutes maades.
Mõnikord lisas kunstnik oma püsiva kohaloleku mõjule, mida tema teosed avaldasid Uue Maailma barokkkultuurile, kuid Uus-Hispaania kirjanduslik väljendus on ületanud Carlos de Sigüenza y Góngora, Sor Juana Inés de la Cruzi, Bernardo de Balbuena, Juan Ruiz de Alarcón, Francisco Bramón, Miguel de Guevara -Michoacan, kellele on omistatud kuulus sonett "Minu jumal ei sunni mind sind armastama", mis pole pärit San Juan de la Cruzist ega Santa Teresast ega isegi Frayst Juan de Torquemada.
Kirjandusbarokist rääkides võime teha mõningaid kaalutlusi: Võib-olla on kirjandusbaroki kõige ilmekam omadus ehk kontrast. See chiaroscuro, mis teostes avaldub teesi ja antiteesi paradoksi, vastuolu ning kasutamisena, on barokse keelekasutuse peaaegu ühemõtteline sümptom: mõelgem näiteks Sor Juana Inés de la Cruzi sonetile: “al See tänamatu jätab mind armastajat otsima / see, kes mind järgib, jätan tänamatuks / ma jumaldan pidevalt, keda mu arm kuritarvitab; / vale kohtlemine kellega mu armastus pidevalt otsib ", on temas nii teema kui ka kasutatud sõnad ühe ja selle vastandite absoluutne näitamine. Kirjanik ei pretendeeri originaalsusele, kontseptsioonile, mis ei renessansi ega baroki ajal nii oluline pole, kuid vastupidi, mõiste demímesisoimitatio, mis selge hispaania keeles on "sarnanema, jäljendama kombeid või žeste", oli kirjanikule sageli hea maine ja maine. See tagas teose kirjutaja eruditsiooni ja prestiiži. Üldiselt väljendab kroonik oma allikaid ja toob välja autorid, kes teda mõjutavad. Tavaliselt kehtestavad nad analoogia, et lisada oma universaalsesse konteksti. Näiteks järgib Sor Juana traditsioonilise barokkanaloogi koodeksi tavapäraseid juhiseid: kellegi austamise puhul, näiteks allegoorilise Neptuuni puhul, võrdsustab ta teda klassikalise jumalusega. Lüürika oli tolle aja populaarseim žanr. ja selle hulgas on sonetil eriline koht. Muidugi viljeleti loomulikult ka muid žanre: kroonika ja teater, väitekiri ja pühad kirjad ning muud vähemtähtsad kunstiteosed.Barokkpoeedid kasutavad oma trikkidega paradoksaalset, antiteetilist, vastuolulist, liialdatud, mütoloogiline, kirjanduslik mõju, tohutud efektid, üllatavad kirjeldused, liialdus. Nad teevad ka kirjandusmänge ja veidrusi nagu anagrammid, embleemid, labürindid ja sümbolid. Liialdamise maitse toob kaasa kunstlikuse või, barokkide järgi, ütleksime, vastupidi. Teemad võivad erineda, kuid üldiselt räägitakse tunde ja mõistuse, tarkuse ja teadmatuse, taeva ja põrgu, kirg ja rahulikuse, ajalisuse, elu edevuse kontrastidest. , näiline ja tõeline, jumalik kõigis selle vormides, mütoloogiline, ajalooline, teaduslik, moraalne, filosoofiline, satiiriline. Retoorika on rõhutatud ja rõhutatud.
Arusaam, et maailm on kujutis, maskeraad, on kirjanduse sees ja väljaspool baroki triumfi.
