Mesoamerika rahvad viivad oma jumalad tavaliselt lahinguväljale. Kuid kui nad lüüa said, olid nende rasked ja mahukad iidolid vaenlase käes, siis arvasid nad, et jumalik viha langeb lüüasaatute peale.
Purépecha leidis oma jumaluste transportimiseks parima lahenduse. Selle rahva jaoks ei olnud inimesed alade vallutajad, vaid lahinguid pidanud ja nende kuningriiki laiendanud jumalad ise.
See sõdalasjumala Curicaueri eepiline ülesanne oli kindlasti see, mis inspireeris neid avastama nii kerget materjali, et mehesuurune skulptuur võis kaaluda vaid kuus kilo: „Skulptorite tehtud õrnus, sest see oli nii kerge, nende jumalad selles küsimuses, nii et nende jumalused ei olnud rasked ja neid sai hõlpsasti kanda.
Materjal, mida tuntakse kui “Michoacáni makarone” või “maisiroo pasta”, võimaldas taraskanlastel oma kergusest peale oma skulptuure otse modelleerida. Uudised pasta koostise ja ka piltide valmistamise tehnika kohta on siiski napid ja isegi segased. Selle provintsi esimesed kroonikud ei tundnud neid sõdalasjumalaid peaaegu üldse; frantsiskaan Fray Martín de la Coruña lasi nad 1525. aastal põletada, saabus just Tzintzuntzani. Kroonik Fray Francisco Mariano de Torres kinnitab: „Esimestel manitsustel viisid indiaanlased iidolite sõdureid, keda nad jumaldasid, ja kuna nad ei olnud kõik samast materjalist, põletati kütuseid (näiteks maisiroost valmistatud) avalikult, kivist, kullast ja hõbedast visati indiaanlaste endi silme ette, Zintzuntzani laguuni sügavikku ”(praegu tuntud kui Pátzcuaro järv).
Sel põhjusel said XVI ja XVII sajandi kroonikakirjutajad anda tunnistust vaid materjali haruldasusest ja selle omadustest, mitte tehnikast endast, mida nüüd kristliku skulptuuri puhul rakendatakse. La Rea sõnul: "Nad võtavad suhkruroo ja võtavad südame välja ning jahvatavad selle pastaga pastaks, mida nad nimetavad tantalizingueniks, nii suurepäraseks, et teevad sellega Cristos de Michoacáni peene töö."
Tänu dr Bonafitile teame, et tatzingueniera on Purepecha kalendri järgi ekstraheeritud Pátzcuaro järvest mai ja juuni jooksul koristatud orhideest.
Teine oluline lünk on teadmatus materjali kadumatust kvaliteedist. Siiani on kogu Mehhikos ja mõnes Hispaania linnas arvukalt XVI ja XVI sajandil tehtud terveid pilte. Maisivarrepastast tehtud piltide "püsivus" ei tulene ainult krohvist või lakist. Eeldatavasti on "cañita" tegijad kasutanud mõningaid taimedest eraldatud mürke, näiteks Rus toxicumo laiqacua lille, et säilitada oma skulptuurid koi ja muude parasiitide eest.
Tänu mõne olulise pildi, näiteks Tervise Neitsi otsesele vaatlusele suutis Bonafit näidata, et raam on valmistatud maisikestadest, paljudel juhtudel vastavalt nende suurusele ja jume külge väikestele puidust tugedele: " Kõigepealt moodustasid nad tuuma kuivatatud maisilehtedest, andes sellele inimese luustiku ligikaudse kuju. Selleks sidusid nad pita nööride abil lehed üksteise külge ja peenetesse osadesse, näiteks sõrmedesse ja varvastesse, panid nad kalkunisulged ”.
Raamil kasutasid nad maisivarrest valmistatud deltatzingeni sibulaid. Algselt käsnja teralise konsistentsiga pasta pidi omandama keraamilisest savist sarnase paksu ja peene plastilisuse. Haprate osade kaitsmiseks ja tugevdamiseks panid nad enne materjali jaotamist raamile puuvillasest riidest ribad. Hiljem katsid nad raami amateeritud paberiga ja levitasid selle peale.
Pärast modelleerimist ja pasta kuivamist panid nad väga peenest savist titlacalli, nagu krohv, valmistatud pastakihi, mis võimaldas pilti parandada ja retušeerida. Krohvitud pinnale kandsid nad mullivärvide abil naha ja juuste värvi. Lõpuks tuli poleerimispõhimõte, mis põhines kuivatusõlidel, näiteks pähkel.
Lisaks selle tehnika leiutamisele andsid Purépecha käsitöölised „Kristuse, Meie Issanda, kehale kõige erksama kujutise, mida surelikud on näinud“, ja misjonärid leidsid sobivama rakenduse; edaspidi oleks "maailma kergemad jumalad" Mehhiko vaimse vallutuse evangeliseerivad kujundid.
Kujuteldav suhkruroogipasta kujutab endast kristluse teenistuses üht esimestest kunstilistest sulandumistest vana ja uue maailma vahel ning üht varaseimat esteetilist ilmingut mestitsokunstis. Materjal ja skulptuuritehnika on põlisrahvaste panused, kehastunud tehnika, värvus, näojooned ja keha osakaal on Euroopa päritolu.
Purépecha kultuuri väärtuste suhtes tundlik Vasco de Quiroga propageeris seda kunsti Uus-Hispaania maailmas. Tzintzuntzani saabudes hämmastas endiselt litsentseeritud Quiroga materjali üle, millega põliselanikud valmistasid frantsiskaani vendade palvel terveid kristalle. Lisaks kergusele üllatas teda ka peenmudeldamise materjali plastilisus. Siit tuleneb hüüdnimi "Michoacáni täiuslikkus", mis viitab maisiroo pastast valmistatud skulptuuridele.
Aastatel 1538–1540 usaldas Quiroga piiskopina Tervise Neitsi, Michoacáni Providence'i leedi ja haiglate kuninganna valmistamise põliselanikele Juan del Barrio Fuerte'ile, keda abistas frantsiskaan Fray Daniel, hüüdnimega " Itaalia keel ”, kuulus tikandite ja joonistuste poolest.
Selle esimene korpus oli vana Asuncióni haigla ja Santa María de Pátzcuaro; tema pühakoda, tema nime kandev basiilika, kus teda kummardatakse endiselt suure usu ja pühendumusega.
Quiroga asutas ka Pátzcuaro skulptuurikooli, kus tehti peaaegu kolme sajandi vältel lugematu arv pilte ja ristilaiendeid.
Kroonikakirjutajate ütluste kohaselt rajas Quiroga Santa Fe de la Laguna haiglasse ka maisiroo kujutiste töötuba. Vastavalt ühiskondliku korralduse väga omapärasele vormile on Pátzcuaro järve kaldal asuvate linnade hulgas väga tõenäoline, et piiskop määras selle kaubanduse üheks peamiseks keskuseks Santa Fe - traditsioonilisema iseloomuga. Don Vasco lähtus kahest põhimõttelisest põhjusest, lähedusest Tzintzuntzaniga ja võimalusest pakkuda oma haiglates vaestele korralikku tööd.
Don Vasco arvutuste kohaselt tooks töökoja asukoht kogukonnale hindamatut kasu, sest Tzintzuntzani käsitööliste traditsioonilise tehnika õpetamine, Pátzcuaro kooli skulptorite kunstiline suund ja koolituse hõlbus pakkumine toorainest, eriti eltatzingueni.
Quiroga propageeris ka Mehhikos Santa Fes "roos kujuteldavate kunsti". Ühel oma sagedasel haiglakülastusel näitas Motolinía erilist vaimustust Kristuste vastu: „Nii täiuslikud, proportsionaalsed ja vagad, mis on valmistatud vahast, ei saa nad rohkem valmis olla. Ja need on kergemad ja paremad kui puidust tehtud ”.
Pilliroo kujuteldav tehnika kadus 18. sajandi lõpus Pátzcuaro koolkonna väljasuremisega, kuid mitte nende palverändurite piltide traditsiooniga.
Hilisemate sajandite skulptuurid on nii tehnilises kui ka esteetilises aspektis väga kaugel, alates esimestest kristlikest piltidest, mis on tehtud Michoacáni pastaga. See populaarse kunsti taandumine käsitööks on väga ilmne Semana linnapea rongkäikude ajal Pátzcuaro linnas, kuhu aasta-aastalt kogutakse üle saja pildi Pátzcuaro, Zirahuéni ja Tarascani platoo järvealadelt. .
Kristid enamasti, vähemalt pooled neist skulptuuridest on valmistatud traditsioonilises tehnikas. Renessansi õukonna omad kuuluvad ajavahemikku 1530–1610, mida nimetatakse hiliseks renessansiks, ja neid, mis on valmistatud sellest kuupäevast kuni 18. sajandi esimese kümnendini, võib pidada põlisrahva baroki teosteks. Järgnevate aastakümnete jooksul lahkub roostepasta skulptuuritöö barokk-mõjutustest, et saada tõeliselt mestizo-kunst.
Suurel reedel Pátzcuaro linnas kohtuvate palveränduripiltide seas paistavad need silma realismi ja täiuslikkuse poolest. San Francisco templi "Kolmanda ordu Püha Kristus", mis on tähelepanuväärne nii loodusliku mõõtme ja keha liikumise kui ka polükroomi poolest; kompanii templi "kolme kukkumise Kristus", mis on imetlusväärne valuliku näo ja jäsemete pinge pärast, ning Basilica de la Saludi "cañitase või vaevatud isand", keda tema kurbuse ja halastuse suhtumine inimlike õnnetuste ees.
Jõeäärsete külade isandad, mitmesuguste invokatsioonide isandad, templite ja vennaskondade patroonid; Kreool, mestitso, põlisrahvaste ja mustad kristlased tulevad nagu hr Quiroga ajal vaikuseprotsessile.
